Una exposición que habla del dolor sin negros, en color y con las guerras actuales muy presentes en sus creaciones
- Inauguración: viernes 1 de diciembre de 19:00h a 21:30h, C/ de la Nave 25, Valencia.
- Comisariado por Miguel y David Castillo.
- Texto exposición Dra. Belén García Pardo (Critica de arte AVCA).
- Permanecerá vigente hasta el 20 de enero de 2024.
Galería Cuatro presenta en exclusiva a una de las artistas más internacionales que tiene Valencia, Julieta XLF. Hasta el 20 de enero, las paredes de Galería Cuatro se visten de arte urbano con la muestra “Cromatismo del Dolor”.
La exposición cuenta con más de una decena de obras de diferentes formatos en las cuales comunica el dolor “sin negros y en color”. Una artista inquieta que mira con
vergüenza el nuevo orden social, las guerras actuales, la infancia transgredida por una madurez sorda y los problemas sin resolver. Así es la nueva muestra, “Cromatismo del Dolor”.
En sus obras, Julieta XLF nos habla a través del uso del color y el ritmo de las formas. Imagina y crea a partir de lo que la Naturaleza le muestra, utilizando el arte urbano como un laboratorio, un espacio para la reflexión y una herramienta para tocar las vidas de otras personas; enfocando la atención en la diversidad del entorno y la necesidad de preservarlo.
Trabajando desde la integración, desde la idea de belleza y con la figura de la mujer como punto de partida protagonista de sus propias aventuras y reflexiones. Una llamada de atención que nos invita a reconectarnos con la energía creativa de todo lo que existe.
Hasta el 20 de enero se podrá visitar la muestra de Julieta XLF. La exposición estará amenizada por Mahou San Miguel y Bodegas Arráez.
“Cromatismo del Dolor”
El caos despierta de un sueño creciente entre rojos y naranjas. El derribo de los
sueños se esconde en el trazo de la mano de una artista inquieta que mira con
vergüenza el nuevo orden social. Un lenguaje plástico que rompe el lienzo al más
puro estilo vanguardista: la protesta o nacer para morir.
No queda mucho por decir entre el dibujo de trazo grueso y los vivos colores que
anuncian la muerte. Ya no hay negro para un luto no deseado. El espray y el acrílico a ritmos de amarillos y blancos tiñen de recuerdos la historia que se cuenta. Y allá, a lo lejos, el impacto de una paloma blanca en el corazón de la niña de Julieta revienta en un arco iris que guía la obra a esa tierra prometida.
La paloma blanca herida de muerte, la infancia transgredida por una madurez sorda de sirenas de metal. Cada día lo mismo, cada día un universo perdido de esperanzas
sin vivir. La tierra con sabor a rabia y orgullo, a venganza y traición, una forma de
comunicar el dolor sin negros y en color… El imaginario de Julieta y su estilo.
Porque no hay más tierra que la vivida. Eso dicen los ojos de la artista que miran sus manos al sujetar los pinceles resbalando entre las lágrimas del tiempo y el olvido de
un problema más sin resolver.
Dra Belén García Pardo
Crítica de Arte
AVCA
Bibliografía
Julieta XLF nacida en Valencia en 1982, es licenciada en Bellas Artes y Máster en
ilustración por la Facultad de San Carlos, Universidad Politécnica de Valencia. En la
actualidad continúa experimentando y formándose en diferentes disciplinas lo que
combina con su actividad laboral, la pintura mural.
El trabajo de Julieta desde el 2004 se centra básicamente en intervenciones murales en el espacio público tanto a nivel nacional como internacional pudiendo encontrar sus trabajos en España, Francia, Italia, Grecia, Serbia, Bélgica, Luxemburgo, Chile, México, Bolivia, o Estados Unidos.
Además, participa activamente en certámenes, exhibiciones y convocatorias de arte urbano, arte callejero y grafiti como: Sagra della Street Art (Italia), M.I.A.U. Fanzara
(España), Latidoamericano (Bolivia), Festival Rekonstrukcija Belgrade (Serbia), GrenobleStreet Art Festival (France), If walls could Speak Amsterdam (Netherlands), UndergroundEffect (París, Fr), Kufas Urban Art (Esch Sur Alzette,Luxemburgo, Bristol Upfest, (UK) y un largo etcetera.
GaleríaCuatro
Inició su actividad en 1980. Creada y pensada como proyecto de la pionera y ya mítica Galería Theo. Su proyecto inicial era realizar y exponer a jóvenes artistas valencianos y difundir su gran variedad de obragráfica editada por ellos mismos. Cumplió con su propósito, y expuso a jóvenes talentos que hoy son artistassumamente reconocidos, en ella han expuesto artistas tan reconocidos como el maestro Francisco Lozano,Joaquín Michavila, José María Yturralde, Jordi Teixidor o Artur Heras, entre otros y obra gráfica de artistascomo Tapies, Chillida o Equipo Crónica.
Galería Cuatro es más que un espacio de arte, es también un taller de enmarcación; de los másreconocidos de Valencia. Cuarenta años realizando trabajos para espacios de prestigio como el MUVIM,IVAM, BANCAIXA, UNIVERSIDAD DE VALENCIA o BOMBAS GENS, así como
Para artistas y particulares.
En 2017 recibió en el hotel Westin Palace de Madrid la medalla de oro al mérito profesional, premiandolos años de experiencia como galeristas y taller de enmarcación.
